Arbetsprocess

        Nu när detta projekt äntligen är avslutat är det dags att berätta för er vad var exakt som jag gjorde.

• Direkt när jag fick lappen där det stod vad min inspiration skulle vara, satte jag mig vid datorn och gjorde en bildsökning på fauvismen för att få ett grepp om vad jag skulle göra.
• När jag googlade fauvismen, var det ganska tydligt vad fauvismen var, utan att jag behövde läsa någon text. Så ja började med min moodboard, så att kollektionen skulle vara lättare att framställa. 
• Efter det bestämde jag mig för en mer specifik inspirationskälla och efter att jag hade sett hela "Harmoni i rött" såg jag det fina i bilden, så jag valde detta verk av Matisse.
• Sedan skissade jag väldigt länge. Jag hade min idé klar för mig, men jag kände hela tiden att modeteckningarna inte var tillräckligt fina. Jag gick till In-ex och efter mitt köp fick jag en idé om hur skisserna skulle se ut. När jag hade skissat flera timmar i sträck (aj) blev skisserna klara.
• Någon tid senare satte jag mig vid datorn och gjorde uppsatsen om fauvismen.
• Sedan kom jag till skolan, kopierade alla skisser, sökte efter bilder på internet och skapade mitt kollage som presanterar min kollektion.
• Och sen skrev jag om min arbetsprocess på bloggen :P

Fauvismen

        Alla i vår klass blev tilldelade en period i konsthistorien och jag fick, som tidigare nämnt, fauvismen. Denna period pågick i början av 1900-talet i Europa. Det som gjorde fauvismens konststil så annorlunda var de tjocka lagren med starka färger, inte utsmetade med andra färger, utan direkt från tuben. Målningarna behövde inte längre vara lika verklighetstrogna. Nu var det lite mer om hur man själv uppfattade motivet och om känslor. Man skulle även försöka ha med en rörelse i bilden.
        Sommaren 1905, i den lilla fiskehamnen i Collioure vid Medelhavskusten, startade Henri Matisse och André Derain denna trend, när de gjorde målningarna, som sedan kom att ställas ut i Paris. Konstkritikern Louis Vauxcelle som var närvarande på utställningen, beskrev målningarna med ordet vilddjur(fauves), och konstnärerna kom sedan att kallas det samma. Det är också ordet som gav trenden sitt namn; fauvism.
         Fauvisterna leddes av Matisse. Han kom fram till stilen genom att ta inspiration från postimpressionisterna Van Gogh, Gauguin, och Cézanne, men han experimenterade också med Seurat, Cross, och Signac's nyimpressionistiska stilar.
        Några andra kända fauvister var Maurice de Vlaminck, Kees van Dongen, Charles Camoin, Henri-Charles Manguin, Othon Friesz, Jean Puy, Louis Valtat, Georges Rouault, Georges Braque och Raoul Dufy. Matisse var även var även lärare till de svenska konstnärerna Isaac Grunewald, Einar Jolin och Sigrid Hjertrén.

La Desserte Rouge av Matisse

        Som min inspiration till kollektionen hade jag Matisse's "Harmoni i rött". Jag valde den delvis för att den var bekant, eftersom den var med i klassens projekt i början av året, men också för att jag gillar färgerna. Jag tog inspiration från de blåa kvistarna, som skulle kunna avbilda en kvinnas siluett. Något annat som jag inspirerades av var färgen på bakgrunden och kvistarna. Det är två helt olika färger, men ändå passar de bra ihop. Så jag ville införa den idén i varje plagg i min kollektion. Och för att framhäva kollektionens koppling till fauvismen, gjorde jag alla plagg i olika färger som går enligt färgskalan. Varje plagg har någon form av band, och de ska alla framhäva höfterna.

La Raie Verte av Matisse

Auto-portrait dans l'atelier av Derain

Färdiga Skisser

        Här är de färdiga skisserna. Det tog ett tag, eftersom jag gjorde om de, men här är de, 20 försök och ett In-Ex besök senare. Jag har tagit med så olika plagg som möjligt, en klänning, ett par byxor, en tröja, en kjol och sist en kappa.

FÄRGEXPLOSION

        En ny uppgift på gång! Vi ska göra en kollektion baserad på en ism eller epok i konsthistorien (icke valfri). Jag fick fauvism/impressionism. Även om jag helst ville ha surrealism, blev jag positivt överraskad när jag googlade fauvism. Färger, åh, så många färger. Så jag sökte upp en massa smaskiga färger i modetidningar för mitt kollage. Jag vill gärna inkludera hela regnbågen i min kollektion. Jag valde att inspireras av Henri Matisse's La Desserte rouge, en tavla som hela klassen målade tillsammans i början av läsåret.

        Och eftersom jag är en modeelev kommer min kollektion innehålla... kläder.

        Jag inspirerades av tavlans färg och de blåa grenarna som verkar avbilda en kvinnokropp. Alla plaggen ska ha någon form av band på sig, antingen lösa eller i tygets mönster. Kollektionen ska bestå av olika plagg i olika färger, men färgerna ändras gradvis. Dvs. bakgrundsfärgen (inte banden) ändras gradvis från rött, till blå, till grönt i kollektionen och färgen på banden ändras från blå till rött. Det betyder att ritningarna ska presenteras i en viss ordning, som ni ser på bilden. För att klargöra då; första plagget i rött och blått, sen rosa och grönt, lila och gult, blått och orange och det sista (än så länge omålade) plagget kommer vara grönt och rött. Jag har kommit fram till att alla plagg förutom det första är i kontrastfärger.